lunes, 27 de mayo de 2013

DANIEL SUEIRAS, hombre vs naturaleza


Bajo los títulos de Homo Sapiens Sapiens, REM, Selección Natural o África, Daniel Sueiras configura un universo propio para explorar la relación del hombre con el mundo animal. La herencia biológica, la teoría de la evolución por selección natural y el proceso de alienación, le sirven como punto de partida para explorar en un legado que habla sobra la dualidad del comportamiento humano.


África II                                                                         Tríptico, mixta/tabla, 160x270 cm.


África V                                                                                                    Mixta/tabla



Mediante la conexión y asociación de ideas, Sueiras recurre al emblema para ofrecernos un catálogo de especímenes -en ocasiones híbridos- y naturalezas muertas, creado a partir de la atribución de cualidades humanas a objetos inanimados o a seres irracionales para exponer su reflexión crítica. Del mismo modo, se apropia de retratos célebres, los descontextualiza y los dota de un nuevo significado.


La joven de la Perla                                             Óleo/tabla, 40x47 cm., 2011


Sus enigmáticas composiciones son sencillas y de pocos elementos, tanto en pintura como en escultura, siendo el retrato el género destacado por excelencia. Son retratos psicológicos y turbadores, conformados por figuras hieráticas y frontales ambientados en escenarios oscuros y tenebrosos, pero ricos en detalles, elementos que se conjugan para crear atmósferas muy barrocas.


El Banquete                                                                       Óleo/tabla, 105x160 cm., 2011

lunes, 20 de mayo de 2013

PEDRO PERLES, ilustrar la actualidad


Aunque el diseño gráfico o la ilustración se consideren disciplinas independientes y ajenas a las bellas artes por su sentido práctico y funcional, si que es cierto que participan no sólo de las estrategias artísticas, en este caso con fines comunicativos, sino que también son el resultado de un proceso intelectual que posibilita esclarecer y hacer inteligible un mensaje a través de la imagen.

Obama reelegido                            Portada de la revista Nuestro Tiempo


Los dibujos de Pedro Perles sintetizan ideas a fin de transmitir un mensaje. Como buen publicista, hace uso de las figuras retóricas como la alegoría, hipérbole o metáfora con el propósito de enriquecer y conceder mayor expresividad al mensaje además de proporcionarle sentido del humor.

Ban Ki-moon

Dedicado principalmente a la ilustración de prensa, profesa con especial inclinación, debido a su otra faceta artística, trabajos para la industria discográfica o cartelería. 

Su estilo es el resultado de ese proceso de simplificación, donde la necesidad de reducir las ideas a formas breves y sencillas le lleva a utilizar pocos elementos, formas geométricas y colores muy contrastados, combinado en ocasiones con dibujos menos rígidos de trazo más gestual muy cercano al mundo de la ilustración infantil.


Soñadores a sueldo                Artículo para la revista Nuestro Tiempo


jueves, 16 de mayo de 2013

OPEN STUDIO, Alejandro Botubol





Queensboro Art Studios Building
40-09 21st Street (6th Floor North)
Long Island City 11101
Sábado 18 y domingo 19 de mayo de 2013
13:00 - 17:00 h








MI MUNDO ES OTRO, Juan Carlos Bracho





Asociación Alcultura
Dársena del Saladillo
Av. Hispanidad s/n
Algeciras
Inauguración viernes 17 de mayo de 2013











lunes, 13 de mayo de 2013

JUAN DEL JUNCO, la fábula del naturalista


Desde tiempos remotos, el hombre ha tenido la necesidad de ordenar sistemáticamente todo lo que le rodea con el objeto de simplificar la realidad y hacerla cognoscible. Asimismo, el estudio y conocimiento del mundo natural, el caso que nos ocupa, ha sido posible gracias al proceso de clasificación realizado por filósofos y naturalistas que abstrajeron la naturaleza para su mejor entendimiento.


Lugares que encontré en un listado científico
Pigmentos/papel Hahnemühle, dimensiones variables, 2009- en proceso


Juan del Junco no es científico ni naturalista, aunque sus fotografías bien pudieran parecer obra de un taxónomo o haber formado parte de un gabinete de curiosidades. Su campo de actuación está muy ligado al mundo científico y natural, no sólo porque la naturaleza sea el tema central de su obra  por antonomasia, sino porque también adopta el lenguaje y los códigos descriptivos de la ciencia para expresar simbólicamente la relación entre el hombre y la naturaleza y desarrollar, de este modo, un discurso conceptual basado en la memoria, la observación y la clasificación.


Casas Viejas: el sueño del ornitólogo III (cuadernno de campo)
lightjet print, 220x220 cm., 2009


Este modo de proceder, apoyado en la fotografía escenificada,  le permite crear asociaciones de ideas e imágenes -teatralizadas y descontextualizadas-, para conformar una ficción alegórica sobre la relación que el  hombre mantiene con la naturaleza, las semejanzas entre éste y el animal, la construcción del paisaje o la acción del hombre en el medio natural. Conceptos  que revelan reflexiones sobre el arte y la ciencia ligado a la propia subjetividad del artista. 

Jaramago
lightjet print, 50x50 cm/100x80 cm./80x50 cm./(2) 180x150cm. /150x125 cm., 2008



jueves, 9 de mayo de 2013

MESA REDONDA DE FOTOGRAFÍA, Julián Ochoa y Gonzalo Höhr



Sala Caja Inmaculada
Plaza Isaac Peral, 6
El Puerto de Santa María
17 de mayo de 2013
20:30 h.
Entrada libre hasta completar aforo






IDENTIDADES, Patri Díez




Taller de fotografía con  Patrí Díez
4ª Edición de PA-TA-TA Festival
Festival Internacional de Fotografía Emergente de Granada
17, 20, 21, 23 y 24 de Mayo de 2013
Abierto el plazo de inscripción 




lunes, 6 de mayo de 2013

ANTONIO VELA, retrato introspectivo


Bajo premisas realistas, Antonio Vela ha ido configurando un lenguaje figurativo propio, de inconfundible estilo, para dar rienda suelta a su capacidad creativa. La producción del artista se centra en la representación de la figura humana basada no sólo en la fiel reproducción fisonómica sino que además la dota de una profunda penetración psicológica.


S/T                                                                                            Grafito/pared, 60x40 cm.


Sus retratos, están protagonizados por personajes cotidianos en actitudes descontextualizadas o extravagantes, generalmente acompañados de una iconografía castiza y popular, reconocible al instante. Crea un discurso muy personal donde la ironía constituye el elemento indispensable para expresar su particular visión de la realidad más inmediata.


S/T                  Óleo/tabla, 165x50 cm.


El óleo o el grafito  están al servicio de un dibujo preciso de excelente factura donde la sobriedad compositiva, la consistencia corpórea de los personajes, y el rico colorido definen un estilo que se presta a dos sensaciones opuestas; por una parte la tristeza profunda y sosegada que transmiten los personajes, y por otra el tono irónico y burlón que le concede ese sentido alegre y festivo a unas pinturas caracterizadas por su original peculiaridad.


S/T                                                                                                  Óleo/tabla, 90x90 cm.